Diễn viên Machiko Ono

<p>Hitomi làm việc cho một công ty sản xuất phim hoạt hình Nhật Bản và cuối cùng cũng nhận được bộ phim đầu tay do mình làm đạo diễn. Khó khăn chồng chất khó khăn khi cô phải làm việc chung với một nhà sản xuất khó tính cùng đội ngũ nhân viên thiếu tinh thần hợp tác của anh ta. Không chỉ có vậy, thách thức lại như được nhân đôi khi tác phẩm do cô đạo diễn sẽ lên sóng cùng khung giờ với tác phẩm mới đầy hứa hẹn của vị đạo diễn lẫy lừng Chiharu. Một cuộc đối đầu nảy lửa sẽ xảy ra khi cả hai cùng hướng về mục tiêu cao nhất: “Anime Bá Quyền”.</p>

<p>Shinya mất mẹ từ khi còn nhỏ, trong khi Yuka, bạn cùng lớp của cậu, luôn cảm thấy lạc lõng ngay trong chính ngôi nhà của mình. Có lẽ vì cùng mang nỗi cô đơn, cả hai dần trở nên thân thiết khi cùng làm việc cho tờ báo của trường. Thế nhưng, một biến cố bất ngờ xảy ra khiến Yuka đột ngột biến mất, để lại Shinya trong trống trải và chờ đợi, bám víu vào lời hứa cô từng nói. Ba mươi năm sau, sự thật về quá khứ của Yuka cuối cùng cũng được hé lộ.</p>

<p>Museum 2016 là bộ phim được chuyển thể từ bộ truyện Museum – The Serial Killer is Laughing in the Rain của tác giả Ryōsuke Tomoe. Bộ phim xoay quanh các vụ giết người hàng loạt được thực hiện bởi kẻ sát nhân của biệt danh Người Nhái – Kẻ tự xưng mình là kẻ Phán quyết và thực hiện việc giết người là bởi đó là “Hình phạt của Dogfood”. Sawamura là thám tử điều tra về người Nhái nhưng chính vợ của Sawamura lại là mục tiêu của Người Nhái. Liệu mọi chuyện sẽ ra sao?</p>

<p>Các nhà chức trách phải chạy đua với thời gian để cứu hành khách đang hoảng loạn trên con tàu cao tốc hướng đến Tokyo khi tàu có nguy cơ phát nổ nếu tốc độ xuống dưới 100 km/giờ.</p>

<p>Like Father, Like Son - Soshite chichi ni naru (Cha Nào Con Nấy) ra mắt năm 2013 và vẫn giữ được phong cách đặc trưng của Hirokazu Koreeda như các tác phẩm trước đó của ông: Nobody Knows, Still Walking hay I Wish... Sự xuất sắc của Like Father, Like Son bằng các chi tiết và cách dẫn truyện khéo léo đã giúp bộ phim thắng giải Giám khảo cao quý của Liên hoan phim Cannes năm 2013. Giới phê bình quốc tế đặc biệt dành những lời khen có cánh cho bản tình ca về tình phụ tử này. Dù đóng khung theo lối kể chuyện truyền thống và khuôn thước, đây vẫn là một phim ngọt ngào và quyến rũ bởi cái nhìn ấm áp và tinh nhạy đặc trưng, là một trong những tác phẩm đình đám tôn vinh giá trị gia đình của điện ảnh Nhật Bản. Phim có một cách tiếp cận hoàn toàn mới mẻ thông qua những bài học trên hành trình tìm lại chính mình của người cha sau một biến cố tưởng như dễ dàng vượt qua mà lại không phải vậy.</p>

Vào năm 2012, Atsuya và 2 người bạn thời thơ ấu của mình đã làm một việc tồi tệ và tình cờ gặp một cửa hàng tổng hợp cũ. Họ quyết định ở lại đó cho đến sáng. Vào đêm muộn, Atsuya nhìn thấy một lá thư trong hộp thư. Bức thư được gửi đến Cửa hàng tổng hợp Namiya và bức thư được viết bởi một người nào đó để hỏi ý kiến ​​về những lo lắng. Thật không thể tin được, bức thư đã được viết cách đây 32 năm. Hộp thư bằng cách nào đó được kết nối với năm 1980. Atsuya và những người bạn của mình quyết định viết thư trả lời và đặt lá thư của họ vào hộp thư.

<p>Bộ phim nối dài câu chuyện Outrage được ra mắt khán giả vào năm 2010, kể về xung đột giữa các thế hệ khi một gia đình Yakuza lớn mạnh quá tầm kiểm soát. Cũng trong giai đoạn chuyển giao nhạy cảm, gia đình này bị phá hoại ngầm bởi một tay cảnh sát tham nhũng ác độc.</p>

<p>Ở Tokyo năm 1979, bốn chị em gái có tính cách trái ngược phát hiện ra mối tình vụng trộm của người bố lớn tuổi, khiến họ dần không giữ được vẻ ngoài vui vẻ và cảm xúc bị kìm nén.</p>

<p>Một câu chuyện về gia đình yakuza từ năm 1999 đến năm 2019. Cha của Kenji Yamamoto’s (Gou Ayano) đã chết vì sử dụng một loại thuốc kích thích. Cuộc sống của anh rơi vào tuyệt vọng. Kenji Yamamoto sau đó tham gia vào một tổ chức tội phạm. Tại đây, anh gặp trùm băng đảng Hiroshi Shibasaki (Hiroshi Tachi). Hiroshi Shibasaki tìm đến Kenji Yamamoto và họ đã phát triển một mối quan hệ như cha con. Thời gian trôi qua, Kenji Yamamoto đã có gia đình của riêng mình.</p>

<p>Hai anh em dưới nước tự mình sống sót. Cậu bé bị dị ứng trứng nghiêm trọng. Người đàn ông vô hình với phần còn lại của xã hội. Đó là ba câu chuyện ngắn bằng hoạt hình.</p>

<p>Phim kể câu chuyện về một y tá (do Machiko Ono thủ vai), người đang vô cùng đau buồn và tuyệt vọng vì sự ra đi đột ngột của đứa con mà cô rất yêu thương. Cô đan làm việc tại một viện an dưỡng và một trong những bệnh nhân của cô là một người đàn ông lớn tuổi (Shigeki Uda). Ông ta mắc phải căn bệnh sa sút trí tuệ, vì một lí do nào đó mà ông đang tìm kiếm trong rừng địa phương để có cái gì đó kết nối với người vợ đã chết mà anh không thể giải thích. Cô đưa ông đến một nơi nhưng hai người bị mắc kẹt trong một khu rừng, nơi họ bắt tay vào một cuộc hành trình kéo dài hai ngày. Shigeki sống trong một nhà nhỏ về hưu. Anh cảm thấy thoải mái và vui vẻ ở đây với các cư dân khác và nhân viên bệnh viện nhẹ nhàng và chu đáo. Machiko, một trong những nhân viên của viện dưỡng lão chú ý đặc biệt đến anh ta. Tuy nhiên, cô bị ám ảnh bởi sự mất mát của đứa con. Sau khi chào mừng sinh nhật của Shigeki, Machiko quyết định đưa anh ta lái xe ở nông thôn. Đi dọc theo các tuyến đường đẹp, chiếc xe bị buộc vào một cái mương và ở đây họ bắt tay vào cuộc hành trình khám phá cùng nhau. Khi Shigeki quyết tâm đi vào rừng, Machiko không còn cách nào khác hơn là đi theo. Sau hai ngày miệt mài đi qua rừng cây dày đặc cuối cùng họ cũng đến ngôi mộ của vợ ông Shigeki. Đó là nơi yên bình mà Machiko phát hiện ra rằng Shigeki đã viết thư cho người vợ yêu quý của mình trong 33 năm. Đã đến lúc anh ta viết thư cuối cùng. Machito tận tụy ở đó để giúp anh ta kết thúc sự thương tiếc, và làm như vậy sẽ tìm thấy sự bình an trong lòng cô.</p>